Escola de Dança
Alpha-Omega
Aulas
Ballet: Possui uma forma altamente técnica e um vocabulário próprio. Este género de dança é muito difícil de dominar e requer muita prática. Os princípios básicos do balé são: postura erecta; uso do en dehors (rotação externa dos membros inferiores), movimentos circulares dos membros superiores, verticalidade corporal, disciplina, leveza, harmonia e simetria. Contemporâneo: Em termos técnicos, a dança contemporânea tende a combinar diversas qualidades de movimento, uma vez que não se prende à estéticas pré-estabelecidas. Pode observar-se, de forma diversa, por exemplo, o forte e controlado trabalho das pernas do balé com a ênfase sobre o torso, da dança moderna, além de empregar as técnicas de contract-release (contração e relaxamento), floor work (dança do solo e parede), fall-recovery (queda e recuperação) e improvisação características da dança moderna.
Acrobático: É um estilo de dança que combina técnicas de dança com a precisão de elementos acrobáticos, combinando dança e acrobacia, usando acrobacias em um contexto de dança. Uma característica definidora da dança acrobática é a transição suave e graciosa entre dança e movimentos acrobáticos.
Jazz: É possível descrever essa dança como uma manifestação corporal acompanhada de música, marcada pela polirritmia (quando o corpo acompanha vários ritmos simultaneamente), movimentos sincopados (quando há rompimento dos movimentos já internalizados e estabelecem-se outros padrões de movimentos) e pelo swing.
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Sapateado: Sapateado é um estilo de dança, que tem como principal característica os ruídos que os dançarinos produzem com os sapatos em contacto com o chão, fazendo dos pés dos dançarinos verdadeiros instrumentos de percussão.de estilos, especialmente breakdance, locking e popping, os quais foram desenvolvidos na década de 70 por afros e latino-americanos.
Técnica de pointe: A técnica de Pointe é a parte da técnica de balé clássico que diz respeito ao trabalho de ponta , em que um dançarino de balé suporta todo o peso corporal nas pontas dos pés totalmente estendidos dentro dos sapatos de ponta .
Semba e Kizomba: Designa-se por “Semba” uma das danças e géneros musicais mais populares de Angola, que surgiu no país durante os anos 50 e 60, começando tradicionalmente com danças de salão urbanas. A dança é caracterizada por movimentos que implicam o encontro do corpo do homem com o da mulher ou, mais precisamente, no choque entre ambos. Dançada a pares, com passadas distintas, o “Semba” depende muito da improvisação dos que o dançam e tem a capacidade de atingir várias gerações. Sendo considerado como a língua de Angola, o “Semba” deu origem a vários outros estilos como o samba brasileiro, a kizomba, entre outros.
Hip-Hop: A dança hip-hop refere-se aos estilos de dança sociais ou coreografados relacionados à música e à cultura hip-hop. Isto incluiu uma grande variedade
Níveis
​​PB-1 (3-4): Neste nível do aprendizado, as crianças são estimuladas a trabalhar de forma lúdica e criativa. Brincar conscientizando e estruturando o próprio corpo.
PB-2 (4-5): Neste, as crianças são estimuladas a sentir, perceber e conhecer o corpo e suas possibilidades de movimento e expressão: correr, saltar, rolar, esticar, girar, respirar, enfim.
BBA1-A (5-6): Começamos a despertar o interesse da dança através de jogos aprendendo assim as exigências do ballet clássico.
BBA1-B (6-7): Aprender a mover-se no espaço, e a exprimir-se através da música e do ritmo. Iniciação a improvisação, com temas a incorporar.
BBA1-C (7-8): O conteúdo aplicado é estudado e desenvolvido através dos movimentos naturais das crianças, da utilização do vocabulário e introdução da técnica.
BBA2-A (9-10): Introdução a experiência coreográfica, para quem começa, aprende a usar os sentidos de direcção com música e movimentos expressivos.
BBA2-B (10-11): Mais avançado para aqueles que tiveram alguma experiência anterior, e o ballet clássico começa a ganhar forma e conteúdo.
BBB-1 (11-12): Iniciação a história da dança com introdução ao ballet, com movimentos básicos desenvolvendo o rigor e a disciplina do ballet clássico aprendendo a exprimir os seus sentimentos.
BBB-2 (13-14): É um nível mais elevado com relação ao anterior como uma preparação para o nível seguinte, com o aumento da criatividade, agilidade nas danças e conhecimento aceitável da língua francesa durante a aula.
PP1A-1 (15-16): Início de maior rigidez no ensino e aprendizagem do ballet clássico. Aumento no período da presença de disciplina em cada movimento e assim como nas coreografias.
PP1A-2 (16-17): Uso elevado dos sentidos de direcção bem como os reflexos, requisitos importantes para quem pratica esta arte.
